Carsten Nicolai meets HOSOO textile “WAVE WEAVE”

●Carsten Nicolai meets HOSOO textile "WAVE WEAVE"

元禄元年（1688年）創業以来、京都・西陣で革新的なテキスタイル制作を続けてきたHOSOO。織物を最古のメディウムとして捉え、多様な時代、文化、そして未来の社会を創造していく手立てとして、「美とは何か」といった根源的な問いを中心に据えた活動を展開。2019年にはHOSOO GALLERYをオープンし、様々なジャンルのコラボレーターと共にアートやデザイン、工芸、サイエンスなど、領域横断的なアプローチから作品制作や企画展示を公開してきた。
2025年11月13日から、世界的アーティスト カールステン・ニコライ（Carsten Nicolai）とのコラボレーションによる新作インスタレーション展示「WAVE WEAVE（ウェーヴ・ウィーヴ）」を公開する。本展は、映像作品《Wave Weave》と織物作品《Sono Obi Landscape 》で構成される（世界初公開）。これらは、電子音響のデジタルデータをベースに、サウンドから帯の絵柄を構成し、西陣織で織る過程を映像素材としたオーディオビジュアル作品である。これを記念して、アーティスト本人に加え、主要プロジェクトメンバーによるスペシャルトークを配信し、制作プロセスや作品の思想的背景、音響テクノロジーとテキスタイルの関係性などについてSUPER DOMMUNEで掘り下げる。

●Carsten Nicolai｜WAVE WEAVE ― 音と織物の融合［世界初公開］ @HOSOO GALLERY

元禄元年（1688年）、京都・西陣において創業以来、革新的なテキスタイル制作に取り組むHOSOOは、世界的に活躍するアーティスト、カールステン・ニコライ（Carsten Nicolai）とのコラボレーションによる新作インスタレーション「WAVE WEAVE（ウェーヴ・ウィーヴ）」を公開します。本展は、映像作品《Wave Weave》と織物作品《Sono Obi Landscape》という二つの相互に関係する作品で展開されます。
カールステン・ニコライ（1965年旧東ドイツ・カール＝マルクス＝シュタット（現ケムニッツ）生まれ）は、世界的なトップアーティストであると同時に、坂本龍一との数多くのコラボレーションでも知られるアルヴァ・ノト（Alva Noto）として活動する電子音楽家です。旧東ドイツの織物産業の中心地に生まれ育ったニコライは、1940–60年代に制作された1,000点以上の織物の紋意匠図のコレクションを所有するなど、長年、織物の技法や、その起源に強い関心を寄せてきました。
西陣は、古来より特権階級のための絹織物として発展し、今日に至るまで世界でも稀有な精密さと多種多様な技法を継承する産地として知られてきました。19世紀初頭、フランスでジョゼフ・マリー・ジャカールが発明した自動織機「ジャカード織機」は、従来の人力の織機に代わり、複雑な文様の制作を飛躍的に発展しました。明治期、西陣の職人がリヨンからこの織機を持ち帰ったことで、西陣織は日本の染織産地の中でもいち早く技術革新を遂げました。
この紋意匠図に対応するパンチカードによって、経糸を自動制御する仕組みは、後のコンピュータ技術の基盤ともなった歴史があり、織物が「デジタルメディアの原点」とも言われる所以です。そして現在、HOSOOでは約20工程にもおよぶ西陣織の各製造課程において、デジタルを活用した技術革新の可能性を開発研究しています。ニコライは、西陣織における伝統技法と西洋の現代的な技術の融合に注目すると同時に、「織機は宇宙創造の象徴であり、個々の運命が織り込まれる構造体である。多くの文化において、時間そのものが織られてきた」と述べています。織物が時間を内包する媒介的存在であることから強いインスピレーションを得て、今回の斬新な新作の制作を行いました。本展は、以下の2作品で構成されます。

《Wave Weave》

HOSOOの織物工房内の風景や織機を中心に、ニコライ自身のディレクションで考えられる限りの緻密さで織物のディテールを実写撮影・編集し、オリジナルの電子音響をシンクロさせた短編映像作品です。織物の制作工程を抽象的に捉えた映像と音楽で構成し、織機の経糸・緯糸が交差するバイナリーのメカニズムから、織物に内包されるアルゴリズムや時間性を可視化するだけでなく、織物や、それに用いられる素材が生成される景観そのものを、詩的で静謐な反復と差異の映像/音響の世界として描き出します。HOSOOの織物技術を最大限に応用したオーディオ・ビジュアル・インスタレーションです。

《Sono Obi Landscape》

電子音楽をソノグラム（超音波によって得られるいわゆるエコー画像）に変換し、それを織物として構築することで制作された作品です。原理的には、視覚的に音楽を表現するだけでなく、織物から再び音にデータ変換することができます。すなわち、織物をアナログの記録媒体として音楽を保存し、後に演奏を再演することを可能にしています。この独自の楽譜解釈により、従来の楽譜が旋律や構成に重点を置くのに対し、《Sono Obi》は音そのものの質感を多様に織り込んだ作品になっています。実物の「帯」でもありながら音楽のアーカイブでもあり、音楽表現の新たな地平を開きます。
本展では、電子音楽と物質である織物を、有機的かつデジタル技術の視点で結びつけることにより、 視覚、聴覚、触覚などの多様な感覚を横断する新たな音楽表現を提示しています。こうして生み出さ れた2 つの新作インスタレーションは、織物の伝統文化と現代的なテクノロジーを往還しながら、染 織文化を現代的なアートとテクノロジーの視点から再考する手がかりとなることでしょう。300 年以 上にわたり西陣織の伝統を受け継ぎながら革新を続けてきた HOSOO と、音と織物という2 つのメ ディアを探究するカールステン・ ニコライの出会いによって実現した本展は、音楽と工芸という人間 の創作の原点とも言える活動を通じて、歴史と未来が刺激し合う創発の場を生み出します。

●Carsten Nicolai｜カールステン・ニコライ

1965年 旧東ドイツ、カールマルクスシュタット生まれ。2015年よりドレスデン美術大学デジタル＆時間芸術メディア教授。ベルリンを拠点とするアーティスト／音楽家で、視覚芸術、科学、音を横断した活動をおこなう。数学的なシステム、エラー、自己組織化などの概念を参照し、芸術ジャンルの境界を拡張し続けている。主な展示に、「ドクメンタX」（1997年）、「ヴェネツィア・ビエンナーレ」（2001年、2003年）。大規模個展として、フランクフルトシルン美術館、ベルリン新国立ギャラリー、ハウス・デア・クンスト・ミュンヘンなどがある。アルヴァ・ノト（Alva Noto）の名義では、電子音楽の第一人者として国際的に活躍し、坂本龍一をはじめとするアーティストとの多数のコラボレーションを展開。坂本との共作である映画『レヴェナント：蘇えりし者』の音楽は、ゴールデングローブ賞にノミネートされた。
Carsten Nicolai official　https://carstennicolai.de/

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